Перше заняття з циклу майстер-класів у рамках виставки живопису жіночого портрета «Золота» пройшло 8 жовтня 2013 в галереї «Мистецтво Слобожанщини» Обласного центру культури і мистецтва. Костянтин Савченко, представник відомої в Харкові художньої династії і директор харківського художнього училища, продемонстрував основні етапи та прийоми роботи над портретом за допомогою м'якого матеріалу (пастелі).
Костянтин Савченко, чия творча діяльність у більшості знавців і любителів мистецтва асоціюється з пастозним і соковитим олійним живописом, розповів, як створюється «живописний» портрет у графічному матеріалі:
«Для сьогоднішнього майстер -класу я вибрав м'який матеріал. Робота з пастеллю дозволяє створювати «живописну» графіку, крім того, для нас зараз важливий час, витрачений на роботу. Створення портрета у форматі 60х80 забере у мене не більше 50 хвилин. Ще однією перевагою цього матеріалу є можливість працювати без попереднього малюнка від плями, як у живописі».
Художник виділив такі основні етапи роботи над короткостроковими портретом.
1 . Композиційне рішення розташування голови в форматі аркуша (відстань від верху аркуша до шапки волосся має бути приблизно менше на ½ ніж відстань від низу аркуша до підборіддя) .
2 . Визначення форми голови і шапки волосся.
«Досвідчений художник може дозволити собі тримати середню лінію голови в розумі, для початківців вона принципово важлива, оскільки від неї залежить побудова частин обличчя, які є основою портрета », - зазначив майстер .
3 . Виявлення характеру і процес побудови частин обличчя.
«Найбільш використовуваним ракурсом, особливо в навчальних роботах, є ¾ . Складність його полягає в тому, що особа перебуває в перспективі і художнику необхідно постійно пам'ятати про це, - каже художник . - Очі краще малювати попарно, при цьому ближне до нас око повинено вимальовуватися більш ретельно і активно».
4 . Робота зі світлотінню.
«Зазвичай використовується бокове освітлення, але в галереї зараз кілька джерел освітлення. Тому основне світло буде в нашому випадку на лобі, донизу він буде пом'якшуватися» , - говорить Костянтин Савченко.
5 . Детальне опрацювання частин обличчя (рух від загального до частного), формування шапки волосся.
«Волосся здатні зібрати весь портрет, так само це та частина, де можна проявити творчу фантазію » , - каже художник .
6 . Завершальний етап узагальнення.
«У жіночому портреті можна згладити деякі деталі для додання легкості образу. На завершення роботи слід приділити увагу фону. Він повинен бути опрацьований ненав'язливо, так, щоб все ж таки обличчя залишалося головним», - зазначає педагог.
У підсумку, портрет був завершений через 30 хвилин від початку роботи.
«Півгодини роботи і 30 років навчання та практики - це головна запорука успіху в справі художника , - каже майстер . - Моя основна рекомендація - це працювати у великій кількості, щоб не йти за сучасним тенденціям підфарбовування роздрукованих полотен. Наше основне достоїнство і запорука успіху на світовому арт -ринку - це вміння малювати руками, чого практично не вміють робити на Заході. Там сьогодні 
відмінно розвинений дизайн, але в разі необхідності малювати з натури, як студенти, так і досвідчені художники виявляються безпорадними».
Роботи сім'ї Савченко характеризуються яскравою манерою, вони не прагнуть до фотографічної точності, але при цьому художники дотримуються класичної школи. Тому питання «де закінчуються межі академізму і встановлених в образотворчому мистецтві правил?» викликало найбільший інтерес у присутніх на майстер-класі.
«Іноді художник може хуліганити, щоб робота була більш виразною і мала авторський почерк, але порушувати правила потрібно майстерно з розумінням того, для чого це робиться», - говорить Костянтин Савченко.
Нагадаємо, що в циклі майстер- класів від харківських художників ще відбудуться зустрічі з Олегом Станічновим та Олександром Мосіна . Художники поділяться секретами майстерності в області живопису .