В галереї «Мистецтво Слобожанщини» 13 березня розпочався новий цикл лекцій з історії образотворчого мистецтва «Предмет у мистецтві, взаємодія знаків» від культуролога, семіотика, лінгвіста, історика мистецтва Олега Володимировича Коваля. На чому базується розуміння мистецтва? Яке місце глядача в процесі набуття роботи змістами? Напрямки пошуку відповіді на ці та інші питання дав лектор під час першої лекції. Тема: «Сенс картини і розуміючий глядач».
У першій лекції Олег Коваль зробив акцент на розуміння мистецтвознавства, як здібності сприймати естетичні форми. Сучасний глядач є активним учасником комунікації у сфері мистецтва. Він не просто споглядає, а і є суб'єктом змістотворення.
«Сьогодні глядач – це безпосередній співучасник процесу, від нього залежить наскільки художник відчуває час і ті зміни стилю, з якими пов'язана «велика історія» мистецтва і сам художній процес. Коли ми говоримо про розуміння глядачем тієї чи іншої художньої форми, то, в першу чергу, ми маємо на увазі його здатність до прочитання тих чи інших знаків. Знаків які становлять природу мистецтва, мову живопису, скульптури, архітектури», - говорить лектор.
Сьогодні кардинально змінилася художня ситуація і предмет мистецтвознавства. Звичне сприйняття картини, скульптурного образу, графічного аркуша сьогодні інші ніж кілька років тому. Це пов'язано з тим, що час накладає свій відбиток на сам характер сприйняття твору мистецтва. Сприйняття, як процес, стає все більш складним. Глибина розуміння та ступінь задоволення від твору напряму залежать від розуміння знаків та символів історії культури.
«Основа розуміючою діяльності закладена в змістотворчій функції мистецтва. Будь-який твір – це, по суті, певний сенс закладений у ньому. Сьогодні, в період високих технологій, аж ніяк не наука, на мій погляд, а саме мистецтво стає інструментом пізнання та осмислення людиною світу, оскільки мистецтво є найбільш чутливим до найновіших змін життя людини. Воно дає можливість антропоцентрично реагувати на процеси які відбуваються», - зазначив Олег Коваль.
Нові міждисциплінарні форми мистецтва потребують відповідного трактування. Те мистецтвознавство, яке базувалося на класичній традиції, стає нездатним дати відповіді на складні питання, які ставить час та глядач перед художником та, навпаки, художник перед глядачем. Найбільш перспективні процеси пов'язані з розширенням меж мистецтвознавства. Таке розширення базується на точках перетинання різних наук. На думку Олега Коваля, однією з найбільш гарячих міждисциплінарних точок є суміщення історії мистецтва та філології. Саме в цій точці перетину і базуються основні наукові інтереси та дослідження лектора.
Відеозапис лекції можна побачити тут.
Нагадаємо, що наступна лекція Олега Володимировича Коваля пройде 24 квітня о 17.30. Тема: «Про новизну в мистецтві».