З 17 січня до 1 лютого 2020 року в галереї «Мистецтво Слобожанщини» глядач мав змогу побачити щирий та доволі оригінальний погляд на світ від художниці Тетяни Красовської, побувавши на її персональній виставці живопису та графіки.

На творчість Тетяни Красовської вплинув постімпресіонізм. Цей художній напрям, що виник у 1880-х роках, є збірним, і включав в собі різні напрями живопису (в першу чергу французького), різні стилістики та індивідуальні манери, які могли сильно відрізнятися одна від одної. Але всіх їх об’єднує відхід від точного зображення оточуючого середовища (як у реалістів, натуралістів), та швидкоплинних ліричних вражень від побаченого (як це було у імпресіоністів). У постімпресіоністів пріоритетними був пошук та фіксація основних елементів та закономірностей оточуючого світу та його сталі стани.

Надихаючись творчістю таких  майстрів, як Поль Гоген, Вінсент Ван Гог та Поль Сезан, Тетяна Красовська вносить в роботи і свій індивідуальний погляд та стиль, що базується на її власному світосприйнятті та досвіді.

В роботах Тетяни Красовської присутня деяка наївність, але та, яка наповнює нас відчуттям дитинства – безтурботної і світлої пори, пори щирості та природності, коли ти повністю відкриваєшся світу, і  здається, ніби світ відкривається тобі.

Портрети, написані Тетяною, не дивлячись на свій лаконізм, є дуже цілісними і виразними. А різні деталі та абстрактні фони, що нерідко наповнені символізмом, тільки підкреслюють характери і внутрішній світ тих чи інших особистостей.

Часто подорожуючи, художниця зберігає спогади про дивовижні країни та міста у своїх картинах. Але передає не стільки побачену красу, скільки саму атмосферу того чи іншого місця, його сутність, малопомітні але важливі деталі, передає те, що часто йде глибше візуального рівня, у рівень чуттєвий. Прекрасні краєвиди Греції, дахи Праги, будиночки та мости Амстердама, ніби подумки переносять нас у ці місця, наповнюють мрійливістю та романтичним настроєм.

Не дивлячись на яскравий, насичений колір, для робіт Тетяни характерна м’якість, яка створюється завдяки округлим лініям та формам. Роботи художниці емоційні та динамічні. Навіть картини, на яких нема людей чи тварин, наприклад пейзажі та міські пейзажі, виглядають живими, одухотвореними. Здається, ніби все в картинах підпорядковано дивовижному танцю, танцю життя, яке б’є, пульсує, і цей танець запрошує глядача разом розділити любов до світу у всьому його розмаїтті. Дивлячись на картини художниці, розумієш, що чарівний світ не потрібно шукати – він є навколо нас.

Афанасьєв Олександр